导读

呼吸——我们每天大约进行17000次的自然动作，吸入的空气量足以填满一个正常大小的游泳池，却常常被我们忽视。然而，对于某些职业来说，呼吸技巧却是至关重要的技能。以管乐演奏者为例，他们通过口吹使乐器发声，对肺部的训练和呼吸控制有着极高的要求。

做好气息的控制与运用，不仅能使演奏乐器更容易，而且还有助于创造更加美妙的声音。

胸式呼吸与腹式呼吸

胸式呼吸

胸式呼吸主要通过肋间肌的收缩舒张，带动胸部的起伏来进行气体交换。此时，肋骨下方膨胀吸气，而腹部只会稍微动一下。

这种呼吸方式通常比较浅，能够迅速提供氧气。但是，由于主要依赖胸部肌肉，它可能会导致演奏者在长时间演奏后感到胸部疲劳。其次，胸式呼吸完全靠肋骨和胸部的肌肉收缩来完成，肋骨对气息量有限制，胸部肌肉又很少，加之吸进去的气非常浅，仅能满足日常的生理需求，控制不好的话吹出来的声音会像泄了气的皮球一样绵软无力。

腹式呼吸

腹式呼吸是指用腹部使横膈膜上下起伏的呼吸。把手放在腹部上呼吸，吸气的时候腹部会膨胀，呼气的时候腹部会凹陷。

腹式呼吸相比胸式呼吸有以下优势：

·能适当地吸气

·更能坚持下去

·音程、节奏会变得更加稳定

经过多次训练，任何人都可以使用腹式呼吸，请参考下面的练习方法来掌握它。

1、端正姿势

站立或坐着的状态都可以，但姿势一定要对。

2、吐气

想象你的呼吸会把身体里所有的废物都排出来，尽量吐气。如果你还不习惯，最好把手放在自己的丹田上，看看是不是凹进去了。

当你吐气的时候，注意不要驼背。

3、吸气

如果在步骤2中正确吐气了，当你感到无力的时候，应该会自然而然地尝试吸入空气。想象空气进入肺部，肺部下方的横膈膜被向下压，慢慢地吸气。

这个时候，注意以丹田为中心让你的肚子膨胀。

4、吐气

和步骤2一样。如果在步骤3中正确吸气了，在这里应该也能自然地进行吐气的动作。

在深呼吸中，大多数情况下，都是先从“吸气”开始。但是进行腹式呼吸的练习时，一开始还是从吐气开始比较好，这样整个动作才能顺利进行。

如果你能正确地进行腹式呼吸，就会感到以丹田为中心的腹部有一种柔软的疲劳感。

当然，腹式呼吸也有一些缺点，例如容易导致音色过硬等。

胸腹式呼吸

胸腹式呼吸，是通过胸腔、横膈膜和腹肌互相配合来调节呼吸，集胸式呼吸、腹式呼吸的优点于一身，让腹腔核心肌肉群更容易控制气息，具有气息深、速度快、容量大、声音弹性好等特点，吸气时下降横隔膜使气息的容量增大，呼气均匀而深沉，并能对呼气的流速快慢进行调节，目前胸腹式呼吸理论已经非常成熟，也是被普遍采用的一种呼吸方式。

想要掌握好胸腹式呼吸，就得先练好腹式呼吸，之后再加上胸部扩展动作即可，让胸部、腹部同时协调进行。

注意保养与清洁

如果你演奏管乐器，做好保养与清洁是很重要的。任何乐器的内部都很容易产生霉菌，从而导致剧烈咳嗽或其他肺部健康问题。美国俄克拉荷马州立大学的托马斯·格拉斯博士曾做过一项实验，对管乐器进行取样培养后，能滋生出259种不同的菌落。

防止霉菌和细菌在乐器内生长的最好方法是在每次演奏结束后用清洁棒和软布擦拭乐器，这在大多数乐器清洁工具包中都能找到。这样可以去除内部的水分，有助于防止霉菌滋生。

总结

法国圆号演奏家伯特·希尔解释说:“即使只是几分钟最简单的呼吸练习，也会带来很大的效果，它能帮助你的身体在演奏乐器时做出自然的反应。”

呼气和吸气一样重要，有控制的呼气可以让你的乐器产生清晰、稳定的声音。