经过数月的紧张筹备，一场饱聚着大爱的“永恒的爱”盛中国纪念音乐会昨天在中山公园音乐堂温情上演。吕思清、陈允、刘云志、谢楠、高参、何畅等小提琴家放下手里的一切事情，从世界各地赶来，与盛中国先生的夫人、钢琴家濑田裕子以及盛氏家族小提琴家盛中华、盛小华一起，与相聚在中山音乐堂的每一位观众一起，用音乐和爱怀念这位已经离开我们整整一周年的伟大的艺术家盛中国。音乐会上，吕思清、刘云志等小提琴家和钢琴家濑田裕子齐奏“梁祝”，七把小提琴、一架钢琴同台奏响不朽名篇，如此盛景实属罕见，天籁之音汇聚大爱情感，全场观众无不动容。

马斯涅的《沉思》几乎是每一位爱乐者的收藏曲，而此情此景用这首宁静优雅带着一份伤感的乐曲寄托我们的哀思最恰当不过。音乐会的开场，小提琴家刘云志和钢琴家濑田裕子用一曲《沉思》打开人们情感的闸门，人们静静地聆听着感受着那份淡淡的伤感拂过心头。

这台音乐会用心铺陈了“弦之爱”“弦之情”“弦之冀”“弦之彩”四个乐章，每个乐章的每一个曲目都是从盛先生生前最喜欢和演奏最多的作品中精心选出来的，可以说每首曲目都有一个跟爱有关的故事。音乐会的第一首曲目弗兰克《A大调奏鸣曲》就是当年盛先生与夫人濑田裕子相爱之后演奏的第一首曲子。现场，濑田裕子动情地回忆：“这是一首难度极大的作品，我们合奏的那天，大雪纷飞，但音乐却带给我们很多温暖。”

小提琴家谢楠演奏了圣桑的《天鹅之死》，但这首乐曲在濑田裕子的心中却是《天鹅不死》。她回忆：“当初一个受到爱情打击产生轻生念头的女孩儿，在听了我先生的音乐会之后发现这世界还是有美好的东西存在，特别是听了他加演《天鹅之死》之后已经不想死了。这就是音乐的力量，盛中国演奏的是《天鹅之死》，但是他的天鹅是不死的，我相信我先生随他音乐，永远活在我们的心灵深处。”

音乐会的一个特别环节，就是现场播放一曲象征两人爱情与中日友谊的《红蜻蜓》，濑田裕子和盛先生隔空合奏，令人动容。音乐会由北京电台音乐广播FM97.4名主持谷悦担纲，她声情并茂的解说为音乐会增色不少。

盛先生一生几乎没收过几个门徒，但却依旧可以说桃李满天下，音乐会上相继登场的吕思清、刘云志、陈允、谢楠、高参、何畅等都受过先生的悉心提点和谆谆教诲，对先生有着无限的敬仰和感谢。

 

一台音乐会上，难得一见如此多的大腕儿同台演奏，《查尔达什舞曲》《庆丰收》《牧歌》《D大调波兰舞曲》《渔舟唱晚》全都是最美妙的中外经典名曲，小提琴家们将情感凝聚在琴弦上，在音乐声中“唱”出对先生的怀念和爱。《思乡曲》《金色的炉台》《一月的哀思》和《爱的祝福》都饱蘸着时代色彩和爱的记忆，盛先生的妹妹盛中华和外甥女盛小华用琴声表达了亲人之间的骨肉深情。

音乐会的高潮出现在最后，吕思清、刘云志、盛中华、谢楠、盛小华、高参、何畅七位小提琴家同台与钢琴家濑田裕子一起奏响那首盛先生演奏最大的乐曲《梁祝》，浓烈的情感将全场的爱的氛围推向极致。大编制乐团和小提琴的协奏曲《梁祝》已经司空见惯，但是七把小提琴和一架钢琴同台演奏这首千古绝唱尚属首次。音乐会结束，人们用鲜花和掌声像共同打造这台艺术盛宴的音乐家们致敬，更是以此表达自己对盛中国先生的满怀深情。

曲终人散，但是那份浓浓的情感却余音袅袅挥之不去。当晚，濑田裕子说：“音乐会圆满成功演完后，家人一起聚餐回来，安安静静地坐在家里，我的此时此刻内心深处的感恩感谢之情，语言真的难以表达。我今天舞台上没有掉眼泪，能坚持下来那是有大家的爱与支持，还有音乐的力量。音乐确实是人类最美好的语言。天上的盛中国一定听到了今天的音乐会，也跟我一样感谢大家。”的确，这台音乐会从筹办到演出结束的将近两个月之间，得到了无数机构和爱心爱乐人士的鼎力支持。

自然，这个爱的链条中还有当天每一位到场的观众，他们也同样成为了这场爱之盛宴的见证者和参与者。濑田裕子说过，盛中国先生一生中携小提琴随着音乐，琴不离手，不忘初心，在任何场合他演奏特别认真。他的心中永远不会忘记千千万万的听众。他说，听众是演奏家的一面镜子。音乐家和观众是一对鱼水关系，只有音乐家装着观众，观众心里才有他。

9月8日下午两点在中山公园音乐堂的那个美妙瞬间已经成为美好的过去，但是盛先生的大爱精神和音乐力量还将在人们的手中和音乐中继续不断地传递下去。

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